lunes, 6 de febrero de 2017

Charles Courtney Curran



Charles Courtney Curran (American/Nueva York, Paris, 1861 - 1942)
 Pintor impresionista, artista prolífico que creó una obra llena de luz

Nació en Hartford, Kentucky pero en 1881 se trasladó a Sanduski, Ohio. Despues de estudiar un años en la Escuela de Dibujo de Cincinnati, comenzó su carrera en Nueva York en 1882 en la National Academy of Desingn.  A los  23 años celebró su primera exposición en la Academia. Cinco años despues le otorgaron  el premio Third Hallgarten. 

Al acabar sus estudios en la Academia se matriculó en la Art Student´s league. Desde 1889 hasta 1891 estudió en la Academie Julian en Paris. A partir de 1887 hsta 1935 expuso regularmente en le Academia de Pennsylvania.  En 1903, el artista Frederick Dellenbaugh lo invitó a ir a Gragsmoor, un centro de arte en Hudson River Valley, cerca de Ellenville, Nueva York. En 1910 se trasladó a una casa alli, volvió al estilo impresionista y durante los siguientes 30 años pintó paisajes y mujeres bajo la luz del sol.

 Fue el lider de la colonia de arte de Gragsmoor y a menudo dio clases de arte.  Fue miembro de la Sociedad Americana de Acuarelistas y del National Arts Club, del Samgundi Club y de la Sociedad de Artistas Americanos. Sus obras se pueden ver en el museo Columbus de Ohio,  en el MOMA de Nueva York, National Gallery of Art de Washington y el Toledo Museum of Art en Ohio





sábado, 4 de febrero de 2017

Emile Claus





Emile Claus -Vive-Saint-Éloi, Flandes, 1849, Astene-1924. pintor belga, el representante más importante del impresionismo en Bélgica. Admirador del impresionismo francés aplicó su propio estilo, captando el ambiente de su país. Fue idolatrado por los escritores y pintores de su época. Su arte optimista y alegre es todavía muy popular actualmente. 
 Ya desde niño le gustaba dibujar y andaba tres kilometros a pie para ir a una academia en Waregem. Se graduó con medalla de oro. Aunque su padre le permitía aprender dibujo y pintura no quería que se dedicase a eso asi que lo envió a Lille para que se preparase para entrar en un banco. Aprendió francés pero lo de ser bancario no le apetecía nada. Trabajó algun tiempo en el ferrocarril belga pero no podía dejar de pensar en la pintura, así que escribió una carta al famoso compositor Peter Benoit, que vivía cerca de Harelbeke y visitaba de vez en cuando a su familia, para que convenciese a su padre. Benoit lo consiguió y así Claus pudo ir a estudiar en la Academia de Bellas Artes de Amberes. Al acabar sus estudios se quedó en esa ciudad


En 1883 se trasladó a Astene, donde se quedaría hasta su muerte. La luz y el paisaje que lo rodeaba allí lo inspiraban. Pronto se hizo famoso y se hizo amigo de Auguste Rodin, Emile Zola y de otros novelistas y poetas. Viajó por todo el mundo exponiendo su obra.
   

Una persona muy importante en su vida fue Jenny Montigny, alumna suya, 26 años más joven que el  y que se   convertiría en su compañera hasta su muerte


La Primera Guerra mundial interrumpió su carrera. Viajó a Londres, donde estableció su taller en las orillas del Tamesis. Volvió en 1918


viernes, 3 de febrero de 2017

Adriano Cecioni



 (Fontebuona 1836 - Florencia 1886) pintor, escultor, escritor y crítico de arte. 
Inicia su formación artística en la Academia de Florencia con el profesor clásico y purista Aristodemo Costoli. 



 En 1959, a los 23 años, despues de haber completado sus estudios, se ofreció como voluntario para las campañas de la independencia italiana y en los campos de batalla conoce a Telemaco Signorini, un encuentro que lo introducirá en el círculo delos Macchiaioli y lo empujará a la investigación y aplicación de los principios que se discuten en el "Caffè Michelangelo".


En Nápoles, donde permaneció hasta 1967, no solo se limita al estudio sino que entra en la escuela de Resina, donde trabaja con 
Federico Rossano, Marco De Gregorio y Giuseppe De Nittis.

A diferencia de sus compañeros, Cecioni prefiere el tema de la figura y de los interiores,  que desarrollará con una brillante interpretación cuando regresó a Florencia. Aquí el artista se unirá de forma permanente y activa al "grupo Caffè Michelangelo" del que se considera la primera figura histórica y, junto con Signorini, teórico, publicista y divulgador.



En 1872 viajó  a Londres donde trabajó como ilustrador y caricaturista  para el periodico Vanity Fair. En 1884 regresó a Florencia, donde  trabajó como profesor de dibujo

jueves, 2 de febrero de 2017

Vincenzo Cabianca



Nació en Verona en 1827, estudió en el seminario diocesano de Verona y posteriormente en la Academia Cignaroli con el maestro  Giovanni Caliari, heredero de la tradición veneciana del siglo XVIII. 


 En 1845 se inscribió en la Academia de Venecia, fue alumno de Miguel Ángel Grigoletti y Ludovico Lipparini.

A finales de 1848 se traslada  a  Bolonia para escapar del servicio militar austríaco. Participa en la defensa de la ciudad, fue capturado y encarcelado, volviendo a Verona a finales de 1849.





A partir de ese momento se queda en Verona, a excepción de una breve estancia en Milán, en torno a 1851.


.En 1853 se trasladó a Florencia, donde se hizo amigo de Telemaco Signorini y Edward Borrani que le introdujo en el Café Miguel Ángel.
En 1854 expuso en la
Promotrice fiorentina. Al año siguiente expone en  Florencia



En 1861 viaja con Banti y Signorini a París para conocer mejor la pintura de Decamps, Troyon y Corot

En 1863 se trasladó a Parma, como invitado del pintor C. Barilli y allí se casó con Adelaida - distinguida maestra con la que tuvo dos hijos, Silvio y Nerina - pero sigue manteniendo un estrecho contacto con los amigos de la Toscana.



En 1869 se queda en Roma y pinta a lo largo de la costa de Lazio y Ciociaria. A continuación deambula durante una década. En Venecia conoce al pintor holandés W. Martens


En 1876 es uno de los fundadores de la Sociedad de acuarelistas, tecnica que  ya había probado en los años de Florencia- En 1881 viaja a Inglaterra y se interesa por la pintura prerrafaelitaHombre de personalidad melancolica, frecuenta el café griego, colabora en 1886 en la ilustración de "Isaotta Guttadauro" de Gabriele D'Annunzio.


Resultado de imagen de Vincenzo Cabianca
En 1887 es uno de los fundadores "en Arte Libertas", junto con Alessandro Morani, Alfredo Ricci, Alessandro Castelli, Nino Costa, Henry Coleman, Mario de María, Norberto Pazzini, Lemmo Rossi Scotti, Gaetano Vannicola.

Incapaz de trabajar por una parálisis desde 1893, murió en Roma el 22  de marzo de 1902.





Faustino Brughetti




Faustino Eugenio Brughetti, nació en Dolores, Provincia de Buenos Aires, el 6 de septiembre de 1877. En 1896 viaja a Italia, para estudiar en la Real Academia de Bellas Artes y en la Escuela de Artes Decorativas de Roma. Tres años después se traslada a París para completar su formación profesional. De regreso en Argentina en 1901, realiza la primera exposición Impresionista en el diario La Prensa. Brughetti incursionó en múltiples expresiones: fue introductor del impresionismo en la Argentina, precursor del expresionismo y cultor del simbolismo. A lo largo de su carrera realizó 36 muestras individuales en el país y en el exterior y participó de más de 100 muestras colectivas. Obtuvo importantes premios, como la Medalla de Plata en la Exposición de Bellas Artes de La Plata, la Primera Medalla en la Exposición Internacional Montecatini, la Primera Medalla y la Cruz al Mérito en Nápoles. En 1914 fundó la Academia de Bellas Artes de La Plata, la cual lleva su nombre. Allí, impartió clases de pintura, dibujo y música hasta su muerte. En el Centro Cultural de Dolores funciona el Museo de Bellas Artes Faustino Brughetti, inaugurado en 1994. Sus obras se encuentran en museos e instituciones de Argentina y del exterior. Falleció en La Plata, el 6 de junio de 1956.

Ref- Arte en la Argentina

miércoles, 1 de febrero de 2017

Odoardo Borrani



  1833, Pisa, 1905, Florencia
Pintor italiano. Se formó en Florencia en el taller de Gaetano Bianchi, especialista en restauracion de obras de arte, donde participó en la restauración del Claustro verde de Santa Maria Novella.


En 1853  se matriculó en la Academia de Bellas Artes, donde fue alumno de Enrico Pollastrini. Alli fue orientado hacia la pintura histórica con fuertes referencias al Quattrocento florentino. Tambien dibujó los alrededores de Florencia con Telemaco Signorini y Vincenzo Cabianca. En 1859 participó en la segunda guerra de independencia en Calcinato y Modena.

En 1861 pintó con   Raffaello Sernesi Raphael en San Marcello Pistoiese,  donde hio estudios del paisaje. A partir de 1862 expuso regularmente en  Turin y Genova. Alrededor de  1865 se trasladó a  Piagentina  donde creó algunas de sus mejores obras.


Fue profesor  en la Academia de Bellas Artes de Florencia. Entres sus actividades se incluye la restauración de los frescos de Giotto y Ghirlandaio. En sus últimos años trabajó de forma más tradicional

martes, 31 de enero de 2017

Peppino Benlliure



Roma 1884.- Valencia 1916
Hijo del pintor  José Benlliure y Gil y su esposa Maria Ortiz Fullana, nació en Roma cuando su padre era director de la escuela de pintura en Roma. Es conocido con el sobrenombre de Peppino. Pinta sus primeros oleos a la edad de seis años, estimulado por la presencia y el arte de su padre. Entre 1897 y 1908 participa en diferentes exposiciones y certámenes en Roma con obras principalmente de temática paisajística y de costumbres.



En su etapa italiana cultiva el dibujo al natural y los óleos de paisajes típicos de Asís, como: “Vía del cardenal Merry del Val” (Museo de Bellas Artes de Valencia). 
En 1901 se le otorga Mención Honorífica en la Exposición Nacional con una obra titulada "Paisaje de Valencia". En 1904 obtiene una nueva mención en la exposición de dicho año.
Discípulo de Joaquín Sorolla, acompañó a su maestro en distintos viajes entre 1909 y 1912, ayudándole en sus exposiciones, siendo el encargado de redirigir las obras de decoración de la casa que se construyó Sorolla en Madrid.



 En sus últimas obras, entre las que destaca su autorretrato, se pueden observar las cualidades impresionistas de este pintor. Su padre legó una importante cantidad de obras al Museo de Bellas Artes de Valencia.


  En 1913 se instala en Valencia junto a su padre. A partir de este momento se centra en el retrato y en la pintura de género costumbrista. En 1915 presenta el cuadro "La salida de misa de Rocafort" a la Exposición Nacional y se le otorga una segunda medalla.  Entre sus obras cabe destacar: “Carmen la Clavarieda” y “La salida de misa de Rocafort” ya citada. 

En 1916 muere en Valencia a los 32 años debido a una tuberculosis pulmonar que  arrastraba desde hacía tiempo, y fue enterrado junto a su padre en el cementerio de la ciudad

Zacharie Astruc




Zacharie Astruc (1833, Angers – 1907, Paris) escritor, escultor, pintor, poeta y crítico de arte francés-Importante figura de la vida cultural francesa de la segunda mitad del siglo XIX. Participó en la primera exposición impresionista de  1874 y tambien en la Exposición Universal de 1900. Como crítico de arte fue un fuerte defensor de Courbet y fue el primero en reconocer el talento de Manet. Tambien defendió a Monet, Whistler. Corolus-Duran, Frantin-Latour y Alphonse Legros.


Astruc era un gran conocedor del arte y literatura de España. Despues de un viaje a España en  1864, ayudo a preparar el itinerario del unico viaje de Manet a España en 1865. Ayudó a promocionar el interés por la obra del Greco y fue el lider del movimiento japonés en Francia.




lunes, 30 de enero de 2017

Ion Andreescu



 Nacido en 1850 en una familia pudiente de Bucarest, Ion gozó de una infancia sin preocupaciones. 

En 1869, animado por su profesor de dibujo ingresó en  la escuela de Bellas Artes de Bucarest. Desgraciadamente, tres años despues, debido a la enfermedad de su padre, su situación financiera se convirtió en precaria y por ello tuvo que ponerse a trabajar

A finales de 1878 fue a París con el dinero recaudado de la venta de algunas pinturas y allí fue a la Academia Julian. En el verano solía ir a Barbizon, donde conoció a Nicolae Grigorescu. Despues de tres años de residencia en Francia, debido a su mala salud tiene que volver a casa. 

En 1881 celebra su última exposición en Bucarest. Muere debido a la tuberculosis en 1882, con tan solo 32 años
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