Harald Sohlberg

Sohlberg (1869-1935) apenas se conoce fuera de su Noruega natal, pero  sus pinturas están llenas de color, misterio y una intensidad indefinible.

Harald Sohlberg, uno de los pintores más grandes de Noruega, creó obras que evocan la naturaleza salvaje del paisaje nórdico, desde la suavidad de sus campos de flores hasta la dura belleza de sus inviernos. 

Al igual que su compañero, Edvard Munch, Sohlberg negó  la influencia de otros artistas contemporáneos. Nacido en Kristiania ( Oslo) en 1869, originalmente se formó como pintor decorativo, antes de estudiar por cortos períodos con artistas noruegos como Harriet Backer, Erik Werenskiold y Eilif Peterssen. Sohlberg luego asistió a la escuela de arte de Kristian Zahrtmann en Copenhague, donde se encontró con el trabajo de Paul Gauguin y otros artistas.

Aunque Sohlberg estudió y viajó al extranjero, fue en las aldeas y la naturaleza de Noruega donde realmente encontró su inspiración, especialmente 
en los alrededores de la pequeña ciudad minera de Røros,  en lo alto de las llanuras montañosas del centro de Noruega. Vivió allí con su esposa desde 1902 hasta 1905 y las coloridas casas de madera de la ciudad, en marcado contraste con una nieve blanca y brillante, inspiraron sus pinturas.

Harald Sohlberg

 (1869-1935)
Sohlberg asistió primero a la Real Escuela de Dibujo de Christiania para aprender el oficio de pintor decorador. Después, recibió cierta formación formal. Trabajó mucho por cuenta propia y sólo ocasionalmente recibió consejos de artistas como Erik Werenskiold, Eilif Peterssen y Harriet Backer. Unas bolsas de viaje le permitieron pasar el período de 1895-1897 en el extranjero, primero en París y luego en la academia de Weimar.

Sohlberg hizo su presentación en la Exposición Estatal de Arte de 1894 con la obra Arrebol nocturno (1893, Nasjonalgalleriet, Oslo), primer cuadro que muestra su estilo personal. Pinto varios ambientes similares de noches estivales en el fiordo de Oslo y, después de pasar dos años en el extranjero, volvió hacer uso del motivo en Noche de verano (1899, Nasjonalgalleriet, Oslo). El ambiente del cuadro capta la sensación de soledad que es la esencia misma del arte de Sohlberg.

El Año Nuevo de 1900 comenzó a trabajar en la obra que habría de ser la más importante del artista, Noche invernal en Rondane, sacando el motivo de las monumentales extensiones de montañas de la parte central de Noruega. Examinó ese tema en varios cuadros preliminares, antes de terminar la pintura final en 1914. Entre 1901 y 1905, vivió y trabajó en los aledaños de la pequeña población minera de Røros, un período de inspiración a pesar de enfermedades y necesidades. En los años posteriores, pintó sobre todo pequeños puertos y aldeas de pescadores del fiordo de Oslo. Desde 1911 vivió en Christiania, ciudad que aportó motivos frecuentes a su trabajo.

Ref-  Aurora Boreal