ARTE EN BERLIN EN EL SIGLO XX

ARTE EN BERLIN EN EL SIGLO XX- Heinirich Zille

Heinirich Zille (1858-1929), fue el fotografo e ilustrador que mejor retrató la vida diaria de los berlineses entre 1890-1920.

En sus dibujos, litografías y fotografías dejó una crónica de las vidas de los ciudadanos, retratadas con humor con imágenes llenas de nostalgia.

ARTE EN BERLIN EN EL SIGLOXX- LESSER URY

1861 –1931










Lesser Ury es uno de los precursores de la pintura moderna del siglo XX. Se le considera el pintor de las calles y plazas de Berlin. En una época de supremacía de la pintura de estudio, Lesser Ury se dedica a los espacios exteriores con un arte que se situa entre el impresionismo y el expresionismo, contando con la oposición de sus contemporaneos.

ARTE EN BERLIN EN EL SIGLO XX- XILOGRAFIAS DEL GRUPO DIE BRÜCKE

Los artistas del grupo DIE BRÜCKE- EL PUENTE- hicieron de la xilografía el centro de su actividad, iniciando así el renacimiento de esta técnica caída en desuso a través de siglos.




En 1906, Emil Nolde se dedica a esta técnica incentivado por sus amigos. A pesar de la resistencia del material, se esfuerza en presentar sus trabajos en un estilo algo pictorico.








Dos años más tarde, estimulado por una estancia en Dangst, una pequeña aldea de pescadores que visita anualmente entre 1907 y 1910, Erich Heckel compone una obra clave (hija de pescadores). Una configuración tranquila y plana, del tipo que Heckel va a desarrollar a partir de 1910.


La obra de Karl schmidt-Rottluff Jünger



Pertenece a una serie de xilografías con temas religiosos que comenzó en Rusia en 1918, el último años de guerra. Estos trabajos tambien son conocidos como Christus-Mappe, tratan el tema de la fé cristiana en tiempo de guerra y de transformaciones sociales y apelan a la esperanza y al amor en una sociedad cuyos valores éticos y morales se desmoronan.

ARTE EN BERLIN EN EL SIGLO XX-Otto Mueller

Otto Mueller se fue a Berlin en 1908, alli conoció a los artistas del grupo puente "Brücke". Se unió al grupo y paso el verano de 1910 en Bohemia con Kirchner. Tomó parte en las dos importantes exposiciones del grupo en la Galería Arnold en Dresden en 1910, y en Berlin en la galeria Fritz Gurlitt en 1912.

Despùes de que el grupo rompiera siguió manteniendo contacto con sus miembros. Despues de la primera guerra mundial, en la que participo como soldado, se convirtió en profesor en la Academia de Bellas artes de Breslau donde dio clases hasta su muerte en 1930.

Los desnudos en plena naturaleza es uno de los principales temas de su producción artística. Las figuras delgadas andróginas significan para Mueller el simbolo del individuo perfecto, la unión de hombre- mujer en una pieza única. Cuando se fue a Berlin, las formas corporales de sus figuras, que tenían antes cierta plasticidad, pasan a ser planas, los contornos apenas esbozados. Con el contacto con el grupo del Brücke las figuras se vuelven más angulosas

ARTE EN BERLIN EN EL SIGLO XX- Ernst Ludwig Kirchner

Ernst Ludwig Kirchner

















El desnudo femenino tiene un papel muy importante en su obra. En 1905, con un grupo, funda en la ciudad de Dresden, una comunidad de artistas DIE BRÜCKE, y a partir de ese momento se reunen regularmente para estudiar el desnudo, en todas las artes plásticas. No lo hacían en forma académica, su interes se centraba, por un lado, en las expresiones y en los movimientos de las modelos, sin poses, y por otro, pretendían ejercitarse en - una representación rapida del motivo y captar el momento. En su esfuerzo por liberarse de la "esterilidad académica" se entusiasmaban por las culturas primitivas.

Para los miembros "del Puente" la figura femenina desnuda es un símbolo de libertad, una figura pragmática que preconiza un regreso a los orígenes y a la naturalidad en el arte y en la vida.



A finales de 1911 los artistas del Die Brücke (el puente) se trasladan de Dresde a Berlin. En un intento por sobrevivir en la capital cultural de Alemania, al poco tiempo el grupo se desmembra en 1913.

De todos los miembros del grupo, Kitchner es el que resiste las vivencias de la gran ciudad y su producción artística sufre visibles transformaciones temáticas y estilísticas.

En 1933, Kirchner fue considerado como "artista degenerado" por los nazis, fue destituido de la academia de Bellas Artes de Berlin; en 1937 mas de 600 obras suyas fueron confiscadas de museos en Alemania y fueron vendidos o destruidos. En 1938 debido al trauma psicológico que le causaron estos hechos, se suicidó