Kuzmá Petrov-Vodkin

Kuzma Petrov-Vodkin- Khvalynsky, Saratov, 1878, St. Petersburgo 1939

Pintor ruso. Empezó recibiendo clases de F.Burov, en Samara y despues fue a la escuela del Baron Stieglitz en San Petersburgo. En Moscú estudió con Abram Arkhipov, Nokolay Kasatkin y Valentin Serov en  la Escuela de Pintura Escultura y Arquitectura. En Munich estudió en la escuela de Anton Azbé.  Despues de trabajar en varios estudios en París, desde 1905 hasta 1908, viajó a Estambul, Grecia e Italia en 1905 y a Argelia en  1906. Al volver a Rusia, expuso en St Petersburgo. A partir de 1911, hasta 1924 expuso con el grupo "el mundo del arte" y a partir de 1928 con "la sociedad de artistas". Desde  principios de la década de 1910 su obra estaba influenciada por la vida artistica de St Petersburgo. Despues adquirió una gran gama de influencias... de los pintores rusos como Venetsianov, Ivanov y Brubel; de los artistas de la Secesión etc

Herbert Gurschner

Herbert Gurschner 1901–1975. Pintor, diseñador para teatro y grabador. Nació en Innsbruck, hijo de una familia de escultores. Estudió en Kunstgewerbeschule en Innsbruck y en la Academia de Bellas Artes de Munich, con Franz von Stuck como profesor. Viajó a Italia y a España. Realizó su primera exposición en la Sociedad de Bellas Artes en  1929. Expuso en la Bienal de Venecia de  1930 y tambien en Austria, Alemania, Francia y en los Estados Unidos. Se estableció en Inglaterra en  1932 y sirvió en el ejército británico desde  1940 hasta  1945, despues recibió la nacionalidad britanica. Diseñó el decorado de "los Hermanos karamazov", "El aguila tiene dos cabezas" etc

Max Hirschenauer

1885-1955. Pintor austriaco. Estudió en la Academia de Bellas Artes de Munich con Hugo von Habermann como profesor.  Completó sus estudios despues de la primera guerra mundial y vivió como artista independiente en Munich.  Se trasladó a Linz y en el periodo de entreguerras se unió a la asociación de artistas Maerz y fue miembro fundador de innviertler Künstlergilde

Karl Hauk

Karl Hauk (1898-1974)

Nació en Klosterneuburg, cerca de Viena, en  1904. En  1904 la familia se trasladó a Linz. Estudió en la Escuela Técnica de Viena pero en 1916 fue reclutado e hizo el servicio en Italia (primera guerra mundial).

Despues de la guerra se matriculó en la Academia de Bellas Artes de Viena, donde fueron sus profesores Sterrer, Jungwirth y Delug. En 1920 expuso con la asociación "Der Ring" en Linz. En 1921 le concedieron la medalla de la academia y ese mismo año presentó su obra en Viena, por primera vez,  en la exposición de otoño de la Secession

 
En 1923 expuso otra vez con la Secession y en 1927 se hizo miembro de  Hagenbund. En el periodo de entreguerras realizó varias obras públicas como los murales de la Asamblea de Linz que fueron destruidos por el fuego durante la segunda guerra mundial y lo mismo sucedió con la decoración que hizo en la estación central de Linz.
 
A partir de 1933, vivió principalmente en Viena, dedicandose a obra religiosa para la iglesia Sandlelten en Viena y en el diseño de Vidrieras. 

 Despues de la guerra fue nombrado director de la recien fundada Academia de Bellas Artes de Linz. Continuó trabajando como artista hasta los años 1960 y viajó al extranjero. 

Durante la década de 1970, murió en 1974, fue cayendo en el olvido. Una exposición llevada a cabo por el Museo de Viena, y el  Museo Estatal de Viena  "Neue Sachlichkeit in Oberösterreich" reconoció a Hauk como un importante representante del modernismo austriaco
 

Karl Hofer

Nació en Karlsruhe en 1878, poco antes de que su padre, un músico militar, muriese y lo hubiese dejado al cuidado de dos tías abuelas. Estudió en la Grossherzoglich Badische Akademie der Bildenden Kunste en Karlsruhe .   Sus profesores fueron  Poetzelberger, Kalckreuth y  Thoma.  Ninguno de ellos le proporcionó nuevas ideas hasta que conoció la obra Arnold Bocklin.    Viajó a París en  1900 y alli quedó impresionado por la obra de Henri Rousseau. En 1903 decidió pasar dos años en Roma y allí  cambió la influencia de Bocklin en favor de un estilo más clásico.  A partir de  1908 vivió temporalmente en  París y su estilo recibió influencias de   Cezanne,  de los impresionistas franceses y de El Greco. En 1913  se trasladó a Berlín.  Durante la Primera Gerra Mundial estuvo en Francia y volvió a Alemania en   1917.  Aceptó un puesto de profesor en  Kunstschule en Berlin-Charlottenburg en 1921. Cuando cumplió  50 años se celebro una exposición retrospectiva en  Kunsthalle Mannheim, en la  Berlin Secession y en la galería  Alfred Flechtheim en Berlin.  Su arte fue considerado "degenerado" durante el periodo nazi y fue retirado de su puesto de profesor en 1934.  Algunas de las 311 ofras suyas confiscadas de los musesos alemanes fueron expuestas en  1937 en la Entartete Kunst (arte degenerado). En  1946, Hofer fue nombrado director de la   Hochschule fur Bildende Kunste en Berlin.  Vivió en Berlin hasta su muerte  

IRENE HÖLZER-WEINECK

IRENE HÖLZER-WEINECK ´-Austria(1888-1965)

Albert Birkle

Albert Birkle (1900-1986) Nació en Berlín. Al finalizar la Primera Guerra Mundial empezó a prepararse como pintor decorativo en el taller de su padre. Despues estudió en la Academia de Bellas Artes de Berlin y fue adimitido en la Berliner Sezession y en  la    “Preußische Akademie der Künste”   , dirigida por Max Liebermann. Birkle creó un realismo crítico en el que aparecen, especialmente en los rostros, formas caricaturescas  

En 1924 se casó con Elisabeth Starosta, que trabajaba en artes aplicadas. En 1927 rechazó un puesto de profesor  para poder hacer murales en varias iglesias, como la de Gaislingen y Kattowitz 

En 1932 se trasladó e Salzburgo. En esta epoca su obra perdió su crítica social para dedicarse  a motivos industriales. En 1937 representó a Alemania en la Bienal de Venecia y su obra fue retirada así como en otros sitios donde estaba expuesta por ser declarado "arte degenerado"

En 1946 le concedieron la nacionalidad austriaca

Karl Hubbuch

Karl Hubbuch se inscribe dentro de la corriente artística que utilizó su arte para dar una visión crítica y comprometida de la sociedad alemana durante los años que siguieron a la Primera Guerra Mundial denominada Neue Sachlichkeit (nueva objetividad)

Estudió. en la Staatliche Akademie der Bildenden Künste de Karlsruhe, donde entabló amistad con Rudolf Schlichter y George Scholz. Desde 1912 recibió clases de arte gráfico en el Kunstgewerbemuseum de Berlín, lugar en el que también se encontraban estudiando George Grosz y Oskar Nerlinger. Tras los años de pausa artística provocados por la Primera Guerra Mundial, Hubbuch regresó a Karlsruhe donde terminaría sus estudios y a partir de 1928 ocuparía una plaza de profesor. Durante esta época comenzaría su interés por la pintura, que desde entonces compaginaría con la ilustración, que había sido su medio de expresión artística hasta entonces. En sus obras se hizo eco de la situación en la que había quedado el país tras la guerra y mostró una gran predilección por el género del retrato

Su. posicionamiento político provocó que en 1933 el Gobierno nacionalsocialista le retirase de su cargo como profesor. Hasta 1945 sobrevivió trabajando como pintor decorativo en diferentes empresas de cerámica del sur de Alemania. Una vez terminada la Segunda Guerra Mundial, fue restituido en su puesto de la Akademie de Karlsruhe y recibió numerosos reconocimientos por parte de las autoridades. Las obras realizadas en la inmediata posguerra continuarían denunciando los excesos fascistas, si bien poco a poco su temática fue centrándose en sus numerosos viajes, principalmente a Francia

Museo Thyssen-Bornemisza

Gert Heinrich Wollheim

Nació en Dresden y estudió en la universidad de Bellas Artes en Weimar. Estuvo reclutado durante la Primera Guerra Mundial desde 1914 hasta  1917. 

 Fue herido en el estomago y casi murió. Esta experiiencia fue fuente de inspiración en su obra. Despues de la guerra vivió en Berlin hasta  1919

A finales de 1919 woheim y Pankok se fueron a Düsseldorf y fundaron el grupo Young Rhineland que incluía tambien a Max Ernst, Otto Dix y Ulrich Leman

Se unió al grupo político Aktivistenbund, un grupo de artistas e intelectuales que se dedicaban al pacifismo y a la defensa de las clases trabajadoras. En 1925 volvió a Berlin.

 Con la subida de Hitler al poder, su obra fue declarada degenerada y muchos de sus cuadros fueron destruidos. Escapó a Francia y se unió a la resistencia. En 1937 fue uno de los fundadores de la federación de "la unión de artistas libres" en París y se convirtió en compañero de la bailarina Tatiana Babakoff, que fue asesinada en Auschwitz en 1944

 En Munich, se expusieron tres obras suyas en la exposición difamatoria de "arte degenerado" en 1937. Se trasladó a Suiza y en 1939 fue arrestado y trasladado a un campo de concentración, del que huyó en  1942 y despues estuvo escondido en Los Pirineos Cuando acabó la guerra, en 1945, volvió a Francia y en  1947 se trasladó a Nueva York y adquirió la nacionalidad americana. Murió en Nueva York en  1974

Louise Nevelson

Nació en Kiev en 1899  y murió en Nueva York en  1988. Se trasladó a los Estados Unidos cuando tenía siete años. Se casó con Charles Nevelson en  1920 y se trasladó a Nueva York. Comenzó a estudiar en la Arts Students League en 1929, decisión que  no fue del agrado de su marido y razón por la que se separaron. Vivió en Alemania pero tuvo que huir a París por la llegada de los nazis al poder. En París vivió de forma bohemia, tuvo una relación sentimental con el marchate de arte George Widenstein, se dedicaba a la pintura, pero empezó a hacer sus incursiones en la escultura

Aunque empezó a exponer a finales de  1930, no alcanzó su madurez artística hasta los cincuenta años. Un periodo de exploración de  25 años hasta que alcanzó un estilo propio, esto coincidió con el desarrollo de Nueva York como centro internacional de arte, Ayudante de Diego Rivera en los murales del Rockefeller y profesora con el New Deal.  

Louise Nevelson surgió en el mundo del arte cuando el movimiento predominante era el expresionismo abstracto.  Para sus obras mas icónicas utilizaba madera de deshecho de construcciones urbanas, proceso claramente influenciado por Duchamp con sus readymades. Nevelson conseguía colocar aquellos escombros de forma de darles una narrativa. Se movía en un ambiente innovador pero dentro de un contexto dominado por los hombres. 

Aunque consiguió fama con sus estructuras de madera, en la década de 1960 y 1970 exploró con materiales industriales como el plexiglás aluminio y acero. Estos materiales le permitieron trabajar a gran escala y hacer obras más complejas, con lo que consiguió trasladarlas a galerías, museos y espacios públicos.

Sus esculturas, esas grandes, dramáticas, allanaron el camino para el movimiento feminista de la decada de 1970 porque rompían el tabú que la obra grande era solo para hombres.

Franz Radziwill

(Strohhausen, 1895-Bremen, 1983) Pintor alemán. Miembro de la Freie Sezession y del Novembergruppe. A partir de 1924 evolucionó hacia una especie de realismo mágico cercano a la Nueva Objetividad, con paisajes sombríos, ciudades deshabitadas o en ruinas e interiores con personajes inquietantes.