Hans Hofmann (1880-1966) es una de las figuras más importantes del arte americano de posguerra. Famoso por sus exuberantes lienzos, llenos de color y reconocido como un maestro influyente para generaciones de artistas-primero en su Alemania natal, y luego en Nueva York y Provincetown Hofmann-desempeñó un papel fundamental en el desarrollo del expresionismo abstracto.Como profesor llevó a América el conocimiento directo de la obra de un célebre grupo de modernistas europeos (antes de la Primera Guerra Mundial había vivido y estudiado en París) y desarrollado su propia filosofía del arte, que expresó en los ensayos que se encuentran entre los mas debatidos y atractivos de la pintura en el siglo XX, entre ellos "The Color Problem in Pure Painting—Its Creative Origin."" Hofmann enseñó arte durante más de cuatro décadas, y entre su impresionante lista de estudiantes sobresalen Helen Frankenthaler, Red Grooms, Alfred Jensen, Wolf Kahn, Lee Krasner, Louise Nevelson y Frank Stella . Como artista Hofmann exploró sin descanso la estructura pictórica, las tensiones espaciales y las relaciones de color. En sus primeros retratos hechos en los primeros años del siglo XX, sus escenas interiores de la década de 1940 y sus lienzos de finales de 1950 y principios de 1960, Hofmann llevó a su pintura lo que el historiador de arte Karen Wilkin ha descrito como una serie " que va desde una acumulación de trazos sueltos de su técnica "push and pull" ...a unos quebradizos arreglos rectangulares...pero eso de alguna manera parece menos importante que su uniforme intensidad, su energía y su consistencia física"
Hofmann pensó que el acto de pintar comportaba significaciones psicológicas. Se distingue de la pintura pesimista de los expresionistas abstractos de su época por la expresión de su alegría de vivir.
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